Otro año más, otro Cannes más. Dicho así suena a más de lo mismo, y la verdad es que en principio, el festival de Cannes que comienza hoy, no podría tener peor inicio. Esto claro en mi opinión, totalmente personal y subjetiva, y es que la pelicula que inaugarará el festival no es otra que “El Codigo Da Vinci”, vaya que a lo mejor hasta es buena, pero teniendo como base ese bodrio de libro… no se no se. Venga, va, vale, le concederemos el beneficio de la duda. Además, no debería quejarme, porque se que saliendo Audrey Tautou, la veré fijo.
El 59ª Festival de Cannes finalizará el próximo día 28. Algunas de las peliculas que se presentan al certamen sonBabel, con Brad Pitt del mexicano Alejandro González Iñárritu, el director de 21 gramos. Ken Loach presentará The wind that shakes the barley. Sofia Coppola presenta María Antonieta. Y una de las que más ganas tengo de ver es “A scanner Dakly”, una de ciencia ficción n Kirsten Dunst, con Keanu Reeves, Winona Ryder y Robert Downey Jr, del director Richard Linklater.
Además se exhibirán fuera de concurso otras 28 películas, de estas destacan los críticos un documental de Wim Wenders titulado Chambre 666.
Los resultados el 29 aquí, 
¿Hay más noticias culturales de cine? ¿Un premio principe de asturias, o algo así? Mejor me cayo.
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Lost in translation: 5 ESTRELLAS
Tal vez esta critica que realizo ahora ya sea tarde, ya haya perdido lo mejor de mi, digo porque hace como un mes que vi la película y ya la he visto mas de 15 veces, me habría gustado escribir algo sobre ella cuando apenas la termine de ver, la primera vez.
Para empezar me gustaría definirla como una obra de arte, con orgullo y eterno placer digo que es una de las mejores películas que vi en mi vida, pense que ninguna película destronaría de mi podio personal a “el príncipe de las mareas”, “los puentes de madison” pero si, creo que por diversos factores esta las supera, primero por el solo hecho de que esta es una obra de arte, librada al criterio de cada espectador, las otras en comparación son demasiadas narrativas, excelentes películas nadie opina lo contrario, pero Sofía Coppola va más allá de eso, es una nueva visión del cine, el transmitir a través del silencio, de las escenas eternas, de las miradas y las expresiones de los actores, increíblemente una película de escaso guión gana el Oscar al mejor guión original, aunque esto parezca una contradicción no lo es por el simple hecho de que es un guión original porque esta obra maestra es producto de S. Coppola, no se basa absolutamente en nada, solamente en su cosmovisión del mundo y en algunas experiencias personales y que decir de una película que se cuenta por la música y actuación de Bill Murray y Scarlett Johansson.
Es tan sutil, tan única en su especie esta nueva película de Sofía Coppola que asombra, transciende y conmueve.
Cómo definir a esta película que es indefinible, por el simple hecho que no llega a ser una comedia, ni un drama, ni un romance, tiene de todo pero no encaja, no se define por ningún genero, es como leí por allí de algún critico de cine es una película de poesía, me gusto eso, creo que habría definirla así o simplemente genero: obra de arte….y las consecuencias casi obvias que trae esto, a muchos les llega esta película y a muchos, muchos otros no, es para un publico especial, para ver en un momento especial, en un ambiente especial, se tienen que dar muchas pequeñas cosas que hacen al mismo film, lo bueno es que no es un film más, no pasa desapercibido, la gente la ama o la odia porque se murió de aburrimiento o se sintió estafado….como sentirse estafado frente a la “La Gioconda” de Leonardo Da Vinci?, eso que parece casi imposible es de simple analogía con este film, como te puedes sentir estafado frente a esta obra de arte??, solamente porque no es un típico film de Hollywood? Porque te pasas viendo la película esperando a que pase algo mientras en realidad esta pasando…… porque los protagonistas no se revientan en una cama?. No se con qué criterio la gente opina, soy consciente que no es un film para cualquiera, sino para ciertas personas, es como leí por allí a un critico que decía que era incapaz de recomendarla a la película a pesar de que le fascino, yo hago lo opuesto, la recomiendo a morir así son los insultos en mi nombre que se deben escuchar por allí en las casas de mis amigos o familiares, jajaja pero con que le guste a alguien mas aunque sea… a una persona me siento mas que bien y siento que cumplo con mi fin, siempre advierto no es un film para cualquiera y de veras que es así.
La sinopsis podríamos empezar diciendo que los “Lost” son Bob Harris y Charlotte en un sitio que es Tokio pero como puede ser cualquier lugar en el planeta incluso tu propia casa, tu propia vida….porque perdidos estamos todos en alguna parte de nuestras vidas por lo general cuando comienzas ha madurar y ha entender que es esto de la vida y también cuando ya la has recorrido y sigues con la misma incógnita qué es esto de la vida, es precisamente esto una de las cosas que quiere destacar Sofía en su película con Charlotte que aparenta unos 26 años ( aunque en la realidad Scarlett Johansson solo tenga 19 años cuando realizo el film) y un Bob Harris de unos cuarenta largos o mejor dicho de unos cincuenta años largos, donde se destaca la “crisis de los cuarenta norteamericana” que se traduce en la compra de un Porche.
Estas almas se encuentran se acompañan, se enamoran, se entienden, se ayudan, es indeterminable definir la relación de estos personajes, por momentos es una amistad, por momentos hay mucha compasión, por otros momentos hay una relación muy paternal, muy padre e hija, por otros momentos es una relación muy erótica, muy de amor platónico porque al final de cuentas no hay mas que esto como dice la canción de Roxi Music.
Este film es como una excelente comida, un plato bien hecho donde podes disfrutar muchos sabores, olores, texturas y con cada bocado quedar mas que satisfechos….la historia se va contando a través de la música, ellos no hablan de lo que pasa o lo que no pasa, la música lo hace por ellos y si no te llega lo hacen las increíbles actuaciones, los rasgos, las miradas, los pequeños roces entre ellos.
Para mi, hay excelentes escenas, muchas escenas que me las llevo conmigo a donde quiera que vaya mi vida, aunque…. se habla de una escena única en la película, que es la que decidís si te gusta o no la película… le encuentro 100% de razón a estas palabras de Bill Murray pero si bien es una escena muy bien lograda donde se traslada todo al espectador, una escena de aquellas, es “la” escena, memorable hasta el infinito… opino que hay muchas escenas así donde se las puede estrugir hasta el fondo para sacarle todo el jugo al film…porque todas las escenas en que ellos se encuentran en el bar son riquisimas, la escena del karaoke es de otra dimensión y el final ese “hey you” tiene que
estar en los clásicos del cine, un final de los mejores que he visto, tan bien hecho sobre todo dejarlo abierto…quede 20 días con ese final dando vueltas en mi cabeza sin parar imaginándome que le dijo, es una espina de incertidumbre que te deja clavada con mucha altura y sutileza Sofía Coppola. ( consejo jamas verla en español)
Terminando podemos decir que es una película para ver tranquilos, bien cómodos sobre un sillón acogedor o una cama, tapaditos con una manta, un café y un buen cigarrillo para ver sin interrupciones y sin cosas pendientes por hacer y sin sueño. Y te aseguro que ves tal vez una historia mas, una historia simple pero increíblemente bien contada, me hace acordar a las novelas de Mario Benedetti con sus historias simples y de palabras comunes pero que te conmueven y llegan como ninguna.
Unica en su clase.
María Laura Estévez
Muchas gracias María por tu comentario/critica. Creo que a la propia Sofía Coppola le gustaría leerlo, y más después del fracaso de su última película “María Antonieta” en Cannes.
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